雷慧仙，工艺美术师、世界互联网大会官方定制礼品的制作者，于2016年10月21日-31日，在杭州剑瓷视界艺术馆举办“慧芝兰馨——雷慧仙青瓷精品展”。
应雷慧仙广大青瓷爱好者、收藏者的邀请，雷慧仙于10月23日，开展了“慧芝兰馨——雷慧仙青瓷分享会”，分享她在青瓷创作中的一些经历和内心感悟。
雷慧仙老师介绍了自己与青瓷相见相识的缘分，并着重与大家分享她的《竹林听荷》与《见月》的创作灵感。《竹林听荷》茶具是将世界非物质文化遗产龙泉青瓷与国家级“非遗”东阳竹编相结合，是两种“非遗”文化的碰撞，表现出一种岁月静好的诗意。《见月》采用世界文化遗产西湖元素，以肥厚的釉水欲滴表现西湖的水灵动的感觉，是技艺与创意两方面创新融合的作品。同时，雷慧仙老师说：“将这款作品取名为《见月》，是因为现在人们的生活忙忙碌碌，没有时间来倾听自己的内心的声音，而这款作品，便是想要在浮躁的社会中，能带去抚平人们内心焦躁的一抹清凉”。
随后，雷慧仙老师带领此次分享会成员在展馆里参观她的作品，细细述说独属于她的青瓷世界。
关于雷慧仙
雷慧仙
雷慧仙。工艺美术师，2006年毕业于杭州师范学院艺术设计专业，师从中国陶瓷艺术大师卢伟孙。在工艺制作方面，吸取掌握龙泉青瓷传统工艺精髓，充分发挥自身厚实美术功底。作品细腻大方，釉色润泽，独具风格，大胆创新，融古代名瓷之韵味于现代青瓷之风采。作品多次参加陶瓷艺术作品展，并多次获奖。
2010年，《缠枝纹》在第五届中国国际文化创意产业博览会荣获工艺美术金奖
2014年，《荷叶盖罐》在29届中国国际礼品工艺品展览中荣获金奖。
2014年。《静》在(杭州)工艺美术精品博览会中荣获金奖。
2014年，《太极》被马云先生收藏。
2014年《生生不息》被四川宋瓷博物管收藏。
2014年《荷谐》被选为第一届世界互联网大会指定贵宾礼。
2015年，《凤舞九天》获首届中国少数民族工艺品设计制作大赛金奖。
2015年《祥云瓶》在2015中国(深圳)国际文化产业博览交易会上获得“中国工艺美术文化创意奖”银奖。
2016，《静》入选杭州G20峰会机场元首厅陈列。
情不知所起，一往而深
雷慧仙说，虽然是丽水人，但是她接触龙泉青瓷还是比较晚。在2006年，还在杭州师范学院的艺术设计专业学习雷慧仙来到丽水学院实习。因为一个偶然的机会，她在学院里初次接触到了青瓷制作的课程，从此深深的爱上了青瓷，在接触青瓷的第二天，她便跑到龙泉拜师学艺。
当然，她也坦言，在最开始从事青瓷创作的那几年，有过很多艰辛和困难：从零基础开始学习配釉、烧窑，没日没夜地在工作室里练习拉坯导致腰椎受损，因为不舍得买取暖器冬天手上长满冻疮。雷慧仙说，身体上的苦痛尚且可以忍受，最难过的是在刚开始那一年，由于不熟悉青瓷制作工艺就开始批量制作，连烧了10来窑都未成功，这对于一个青瓷初学者来说，可以说是毁灭性的打击，心里的失落才最让她难过。
但幸好，她的身边有支持她的丈夫和鼓励她的父母，陪伴着她一路走过来不曾放弃过，现在的雷慧仙，谈起过往的那些艰辛往事时，眼神充满感激，神情越发坚定。
别出心裁，革故鼎新
纵观雷慧仙这些年的作品，会发现她较少模仿传统的器型与题材，而是一直在尝试与拓展。从最开始的祥云系列、荷花系列，到现在的山水系列、牡丹系列等，她一直没有停下探索的步伐，每种题材都代表着她在不同的心境。雷慧仙说，早期，她是偏爱荷花的，也常以荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”清傲风骨激励自己，而祥云则代表了一种美好的祝福和期望。及至后来，生活上、创作上都渐入佳境，她有更多的时间来思考自己内心，想起自己小时候在乡间快乐的生活，于是便有了山水系列。看她的作品《忆江南》，在明净的青瓷上刻绘茅屋老树，颇有几分王维诗句中的禅意。
在不同材质、表现形式的跨界融合上，雷慧仙也从没有停下探索的步伐。
获“非遗情。青瓷缘”第二届青瓷DIY创意设计大赛金奖的作品《竹林听荷》，它由四只口杯、一个盖碗、一个公道杯、一个花瓶、一个茶叶罐和一个滤茶器组成，茶具全部施粉青釉，温润清雅，每一只器皿都刻绘了灵动飘逸的荷花图案，卷曲张合间尽显盎然生机。最特别的是，每件作品均完美地镶嵌在国家级“非遗”东阳竹编底座里，将青瓷的精致与古朴的竹编相结合，达到了一种相容相生的和谐。瓷与竹如此美妙地结合，在龙泉青瓷作品运用中尚属首次。
在谈到这一方面的时候，雷慧仙还说到，她想通过她的作品表现这个时代，这个时代的人的想法，所以她每年都会安排两个月的学习进修期，尝试与时代的融合，创作从来不是闭门造车，而应该是博采众长。今年，她便跟随中国美院的老师学习雕塑，将龙泉青瓷与雕塑结合在一起，拓展龙泉青瓷新的表现手法。
坚守匠心，砥砺前行
在雷慧仙的微博里，记录着李宗盛在《致匠心》中的一句话：“我知道手艺人，往往意味着固执、缓慢、少量、劳作，但这些背后所隐含的是专注、技艺、对完美的追求，所以我们宁愿这样，也必须这样，也一直这样”。
想来，雷慧仙微博里的这句话，不仅仅是为了记录，更是为了勉励自己，在她的身上，也确实看到了这句话中所蕴含的匠人品质。在她的作品《见月》中，运用的是世界物质文化遗产西湖的文化元素，为了烧出西湖的水灵动的形象，别出心裁以釉滴欲滴为滴的状态表现。了解青瓷的朋友都知道这种釉滴并不容易烧造，釉水不肥厚烧不出西湖水流动的灵动感，釉水过于肥厚滴下来会导致罐盖与罐身粘合。但是在雷慧仙的不断尝试之下，她总算烧出了自己满意的成果。
如今的雷慧仙，可以说是颇有成就，她的《荷谐》被选为首届世界互联网大会官方定制礼品，送给世界各地的来宾；她的作品《静》在G20期间摆放在杭州萧山国际机场G20峰会专用贵宾休息室；她的《太极》茶具被马云所收藏。但即使是这样，她在青瓷创作的路上，依然用于探索，不停脚步。
