爆改浙江海岛乡村2.0，来自美院的他们又出手了

　　还记得去年夏天，一群中国美术学院学生带着大小绘画材料、制作工具去到舟山海岛乡村进行“爆改”吗？

　　今年这个暑假，他们又“二进宫”了，还是以24名同学为首，来自公共艺术、雕塑、纤维艺术、视觉传达、建筑、国画、版画等专业，另有6名浙江海洋大学的学生一同组建跨学科合作团队。

　　受访者供图

　　此番再次进驻新螺头村，他们整了什么新“活”？又给浙江乡村带来了哪些变化？

　　“2.0”版本的新螺头村，更富有艺术性

　　去年，同学们用废旧尼龙渔网、塑料瓶和玻璃瓶打造的精致稻田水仙花、鱼灯还有海边风动装置曾引发全网关注。

　　“今年的总体逻辑没有变，还是充分利用海洋垃圾转化为各类艺术装置，用艺术赋能乡村振兴。”实践团团长、中国美术学院公共空间艺术系研二学生熊峻苓告诉记者，“有了去年的经验，我们这次就主要思考如何让艺术装置的艺术感更强、垃圾感更弱，顺便也翻新了一下去年做的那些装置。”

　　《澜语》——作品将回收自海岸线的塑料瓶、渔网等海洋垃圾，凝固在透明树脂内，构建出一群轻盈游动的“鱼形”受访者供图

　　拿《澜语》这件作品举例，团队成员优化了玻璃瓶碎片与树脂的融合工艺，将去年制作海边风动装置时体量大、易出问题的整体浇筑，改为制作小巧、呈现出鱼鳞形态的单元体，经过拼贴装饰，呈现出“鱼群”的形态。

　　“这样一重组，碎玻璃摇身一变就成了‘深海鱼鳞’，显著提升了成品质量和美感，有效减弱了艺术装置的垃圾感。”熊峻苓表示。

　　海滩的另一头，熊峻苓等人拿废旧的铁皮进行焊接，嫁接在铁管之上，做成一个形似船帆的风动装置，“包括还有用废旧的钢筋创作成为一座‘灯塔’，摆设在海边，和海那头的小岛上的灯塔有一种隔海相望的感觉。”

　　《家的方向》作品将废旧的钢筋创作成为一座“灯塔”，它是方向的象征，更是归属的温度。　受访者供图

　　这两件充满工业美感的海边风动装置——“乘风”风帆和“引航”灯塔，在夜晚发出柔和光芒，团队成员们都觉得，它们象征着渔村勇立潮头、乘风破浪的精神。

　　新螺头村内部的稻田上，《海语布浪》这件作品十分醒目，与身后的稻田水仙花装置遥相呼应。

　　《海语布浪》作品将废弃的广告布进行艺术再创作，成为充满活力的“像素海浪”。　受访者供图

　　熊峻苓介绍，在设计这件装置作品时，他们除了充分利用废弃广告布进行艺术创作外，还融入了一个小巧思，在白色布料上所有人都可以自由留下对海洋对海岛的寄语，让整一个装置都充满了活力和互动性。

　　从创作到共创，乡村焕新有了持续内生力

　　如果说公共艺术装置是为了装点乡村，塑造生态与人文交织的海岛风情，那将回收的海洋垃圾制作成各式各样的文创产品，则是开创了一个助力乡村发展的新思路。

　　实践团引入创新工艺，将收集的海洋塑料垃圾进行清洁、分类和热压重塑，进而开发出“饰海重生”手链、耳环、挂坠等配饰，“浪织共生”手工编织挎包，“海韵艺塑”树脂桌子等系列文创产品，期间引导村民共同参与制作和销售，文创产品的销售收入直接惠及参与的村民，部分收益又持续投入海洋垃圾清理和艺术创作，形成“垃圾回收—艺术创作—产品销售—收益循环”的可持续模式。

　　海洋塑料垃圾制成的文创产品　受访者供图

　　“对于海岛乡村的未来，我们一直有一个理想的雏形：‘零废’艺术渔村，而这一次去，从实践上明显迈向了更深层的互动共创，包括提高乡村‘大小主人’的参与性，让无论是村民还是小孩都全程参与到改造乡村的环节中来。”

　　熊峻苓坦言，他们在此前乡村儿童美育计划基础上，针对乡村儿童开发“创意竹编”“DIY渔网包”“广告布拼贴画”“海洋留影”等一系列美育课程。相比于去年，今年团队不再停留于被动响应，而是主动激发儿童的创造力。

　　尤其在今年的支教活动中，出现了前所未有的场景：孩子们专注创作的同时，他们的父母也全程投入其中，成为名副其实的“大朋友学员”。

　　受访者供图

　　“从这个层面上看，艺术不再是外来者带来的‘礼物’，而是成为村民与团队、父母与孩子、传统与创意之间并同编织的纽带。当艺术真正扎根于村民的意愿与双手，乡村的焕新便拥有了持续生长的内生力量。”中国美术学院派驻舟山市定海区新螺头村第一书记、“艺塑乡村”项目发起人安之堃这样评价。

　　受访者供图

　　从垃圾艺术化、村民共制到周边业态激活，团队正在构建“环保—艺术—经济”三效合一的乡村振兴新模式。据了解，该项目已获中国科学院深海科学与工程研究所、舟山市委组织部等多家单位支持，未来经验将推广至沿海渔村，让碧海蓝天之地绽放更璀璨的艺术光芒。